[推薦数:1] 2010/06/29 良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by canadadry (私書を送る) 評価履歴[良い:17(81%) 普通:2(10%) 悪い:2(10%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 13117 ﾎｽﾄ:13131 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 11172
上映当時の衝撃が未だに脳裏に焼き付いて離れない本作。
ジブリ作品の文脈からは考えられないような一種の「不気味さ」を有していた。
すでに散々と語りつくされていますが、しきりにエコが叫ばれる趨勢の今だからこそ、この作品を振り返るべきだと思いました。
(1)映像表現に関して。
まぁおそらく色々な見方が出来るのは事実でしょう。
様々なテーマが高密度に圧縮され、しかし読み手に解釈の自由度をも与えている。
それはこの作品自体が現実も以てして現実を現しているからだろうと思う。
(一方でそれがカタルシスを妨げる一因にもなっているが)
だが現実といってもそれは自然さを意味するものではない。
自然さを非常に高度な換喩によって故意的に崩すことによって現実を描き切っている手腕は流石ですね。
現実それ自体が様々な感じ方を許し、考えさせる要素を多く有していることを利用した作品ではないだろうか。
それを物語として昇華させ、最後まで緊張感を持続させたことも特筆に値する。
物言わぬ存在である木々や動物たちの表象としての造形がとても素晴らしかった。
森に足を踏み入れ、言葉を殺したとき無数の視線を感じることがよくある。
その視線の主が彼らだったんだな…と。
そして目を覆いたくなるような凄惨な描写の数々。
やはりタタリガミの描写は特筆に値する。
とくに巨大な猪の体を覆う、憎しみの炎とその感染を表象する描写の凄まじさ!!
こちらは実に躍動し、そして真に迫ってくるような描かれ方をしていた。
憎しみに身を、命を燃やす存在の凄まじいエネルギーを感じた。
あと記憶に残ったのは人間同士の殺し合いのシーン。
というか性格にいえばタタリガミの呪いにかかったアシタカが他の人間を殺す場面。
先ほどの猪と同じくタタリガミの現れなのだがこちらは実に淡々と描かれていた。
本当にあっけなくヒトが死んでいく。死の虚無と、しかし同時に解放や安らぎといったものも感じられた。
(2)物語に関して
安易に叫ばれる「自然との共生」という安い言葉に懐疑的な作品なのだと思う。
そもそも自然と人為を分けること自体がナンセンスなのだ。なぜなら人為というのは自然に包含されるものだから。
そしてエコブームといったものに私は危惧することが一つある。
「エゴの自覚」の欠如、あるいはそれを直視せず逃げようとする態度だ。エコにかぶせられた擬制とでもいうべきだろうか。
(別にエコ活動を否定する気など毛頭ないが、それらの活動は根本的には人間自身のためだということを忘れてはいけない。)
この作品は、そんな現代の趨勢に訴えかけるものがあると思う。
この作品は安易な人間=悪、自然=善という構図をとっていない。
本来生物とは究極的には自分の種族の繁栄を優先するエゴな存在なのだ。そのエゴが衝突したとき、争いと憎しみが生まれるのだろう。
それはなにも人間に限った話ではないですよね。しかしそのエゴを完全に否定できる存在がこの世界に在るだろうか?
重要なのはそのエゴを自覚し、精一杯藻掻き続けることではないだろうか。
憎しみや快楽は我々の「あるがまま」であり人間の性であり業なのだ。(そして「神」をも否定しそこから引き摺り下ろさんとする人間の姿!!)
それに身を委ねている姿こそが狂おしい人間の愛すべき「営みそのもの」なのではないだろうか。
だから憎しみの渦を単に嫌悪するのではなく、そこに飛び込んでいかなければならない。一種の諦念にも似た感情だが、その上で超克しようと藻掻くのだ。
生物として、自然の一部として、自らの業を罪を背負い強かに足掻き続ける姿こそ美しく愛おしい。
そのように、逃げずにその姿を受け入れた先に新たな可能性が拓かれる。(決して開き直るのとは話が違う)
単に争い続ければ良いと言っているわけではない。
お互いにエゴを自覚して向かい合う(これこそが「曇りなき眼」だと思う)
その上での争いならば、その果てがどうなろうと受け入れられる。
それこそが「神」の意志であり、為るべくして為った「世界」の姿だからだ。
・
シシ神はそのことを我々に気づかせる存在ではなかったろうか。デイダラボッチはシシ神の鎧だと思う。
そのシシ神はおそらくこの「世界」あるいは「摂理」そのものなんだろうなあ。あるいはまさに「神」といってもいいかもしれない。
それは我々生物の意思や主体を超越した存在であり、不気味で畏怖すべき対象である。しかし厳しい顔と温かい顔の両面を持っている。
我々生物など「世界」からすると実に矮小で愚かな存在である。
しかしそんな小さな命の紡ぐ全力の物語は刹那的だが実に小さな輝きを見せる。
たとえその物語が憎しみの物語だろうと愛情の物語だろうと…。それをそっと優しく包み込んでくれるのだ。
鎧は壊れはしましたが、シシ神はこの「世界」そのものであるがゆえに、決して死んだり消滅することはなくこの世界の至る所に存在しているのだ。
・
一方でアシタカの理想はまるで偽善者の吐く大言壮語のように聞こえた。
エボシの主張は決して否定することのできないものだから、私は途中まで彼にどうしても賛同できなかった。
しかし最後の場面で、人間に対する恨みを捨てることは出来ないというサンに、「それでも構わない」という彼の言葉に救われた。
否定することの出来ない生物同士の正義のジレンマに飛び込んでいく覚悟をみてとれた。
タタリガミによる死の虚無を見据え、エゴに内在しつつもそれを超える「共生」の可能性を模索する。
その姿こそが真の意味での「自然との共生」足り得るかもしれない。
古き良き時代の日本に元来あった、「自然の裡に在る」という自覚が喪失し、
西欧的な「自然対人類」という人為を取りだした意識に変わりだした頃から日本人に依る「神殺し」が始まった。
この作品が描いているのは「神殺し」の現実でしょうね。
・
先にも述べたが、動物保護という観点は人間の一種の優越性が隠されている。
安易に「自然との共生」を叫び、自らの業から目を背け、痛みを忌避していけはいけないと思う。
否定できない正義同士の狭間において全ての命へ、ただ「生きろ」と。
おそらくは言葉足らずを自覚した上での苦し紛れなのだろうが結局はこういった単純な言葉に還元されていくものですね。
ただ全力で「今」を、「あるがまま」に生きる。
それにしても、地上ではどんなに憎しみや悲しみが渦巻いていようとも「世界」は実に静かなままなのだなぁ…。
God's in his heaven. All's right with the world.
(3)総評
評価は難しい。
グロといわれる部分が作品の評価を落としているとは思えない。
それはむしろ「痛み」を描いているだけであって、その現実から目を背けるべきではない。
まさにこの痛みからの逃避こそが最も危惧すべきものではないかと思う。(しかし人間の快楽を否定するものではない)
快楽を否定することなく、痛みを伴う「生」を全うするという命題の困難さがそのままこの作品に対する評価の難しさにつながっている。
(カタルシスを否定はしていないのだが、エンタメとしてのカタルシスを自ら抑制した結末だったと思う。
評価は難しいが「良い」としておきます。
[推薦数:2] 2010/06/23 とても良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by フェティア (私書を送る) 評価履歴[良い:21(81%) 普通:5(19%) 悪い:0(0%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 15593 ﾎｽﾄ:15613 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 15043
【良い点】
とにもかくにも映像技術と色彩美。妥協を行わない姿に脱帽。
徹底的な現地取材に基づいた背景美術。が、それに引きずられすぎず、独自の発想とアイディアを織り交ぜる監督はやはりすごい。
写実的な面と幻想的な面を非常にうまく両立させていた。
考えさせる作品というより、感じさせる作品という挑戦的な作り。
【悪い点】
グロテスクな描写がある。
テーマやストーリーの構成はかなり複雑なものなので、どうしても感じるより考えるがメインになりがち。
【総合評価】
最も好きなアニメです。
ストーリーやテーマ性もありますが、やはり色彩美が素晴らしいですね。単純に写実的な背景や描写を叩きこむだけならば、誰にだってできることでしょう。今作の映像の素晴らしさは、そこにイマジネーションが組み込まれていることです。
白神山地と屋久島がメインの題材であり、蝦夷の村での場面が白神山地、シシ神の森が屋久島、と総括的に見られがちではありますが、実は蝦夷の村でも屋久島が、シシ神の森でも白神山地が随所に表れているのです。とても自然に違和感なく、まったく異なる題材を融合させるセンスが素晴らしい。天才とはこういうことを言うのだと思い知らされます。
屋久島のもののけの森にて実際に「現れる」木霊を、ああ言ったモデルとして描いた監督の想像力にも感服。あの太鼓岩を見て、そこから屋久島の森を整然と見通す山犬を想像することにも感服。決して濁ることのない荒川の水を、血と土で濁らせることで込めた強いメッセージ性。明確な題材があって作られていた背景の中、唯一、完全な想像によって生み出されたシシ神の森は、言葉にできない素晴らしさ。
題材にとらわれることなく、引きずられることなく、完全に自分のものとして自らの中に吸収し、そこから無限の創造物を生み出していく。天才のなせる業ですね。
背景ひとつをとっても今作の素晴らしさがあふれ出ているように思えます。当然、題材となった土地の予備知識がなければ、作品の本質を垣間見れないという作りは、万人向けをうたったジブリにはふさわしくありませんが、たとえ知識がなかったとしても十分に感じるものが強くある作品だと思います。
テーマ性に関しては、これは難しい。テーマではなくキャッチコピーとして「生きろ。」を選んだことは正解だったと思います。テーマとして明確な位置づけを行わず、あくまでもキャッチコピーとしての体を保ったことで、さまざまなテーマを生み出す余地を残し作品に深みを出していました。
では、テーマは?となりますが、僕は「向き合う」な気がします。さまざまなテーマが考えられ、どれも一様に間違っているとは言えず、それらテーマを包括できるようなものと考えると「向き合う」な気がしました。
一言に「向き合う」と言っても様々な意味が想像できると思います。単純に笑いあいながら向き合うこともあれば、立ち向かうことも向き合うことであり、それは時として対立を意味します。立ち向かうことと向き合うことの違いはのちのち説明するとして、今作では、向き合わず、目を背けたり逃げ出した者にはそれ相当の報いが与えられます。
顕著な例が乙事主。一族がだんだんと衰えていることに危機感を感じ、それに向き合えず、人間に挑み敗北し、そしてその現実を受け入れられず、シシ神にすがろうとして祟り神になる。最もわかりやすく顕著な例に思えます。
これはアシタカにも言えることなのです。祟りを受け、逃れられぬ死から逃れようと旅に出たのがアシタカです。物語の始まりは、死から逃れようとするアシタカから始まったのです。旅を通してサンと出会い、唯一彼女を人間として向き合い、自然と人間の対立をその身で感じ、彼は成長していきます。アシタカは石火矢を腹に受け、瀕死の重傷を負ったもののシシ神にその命は救われました。が、その時点で腕のあざは消されなかったのです。それはまだ彼が死から逃れようとの思いがあったため。彼のあざが消えたのは、たとえ触れれば命を吸い取られるシシ神に飲まれようとも、シシ神に首を返し怒りを鎮めようと決意した時でした。
では、「向き合う」ことと「対立」の違いはなんなのか。それこそが「曇りなき眼」な気がします。アシタカとサンが初めてであった瞬間、あれが双方「曇りなき眼」だったように思えます。たたら場の人間は山犬姫を見れば、恐れや憎しみで眼を曇らせますが、アシタカは堂々と向き合い凛とした声で名乗る。サンはそれに血を拭い、自然の畏れを感じさせる眼で一言「去れ」と応えるだけ。その姿を美しいと言ったアシタカですが、双方「曇りなき眼」で向かい合った姿は美しい瞬間でした。
憎しみや恐れで曇った眼で向かい合うことは対立なのではないでしょうか。欲望や野心に満ちた眼で自然に向かい合った人間と、憎しみと危機感に満ちた眼で人間に向かい合った自然の対立だったように思えます。
今作のメッセージとは「曇りなき眼」で「向かい合う」。それが共存。と言った感じでしょうか。
と、ここまでいろいろ述べましたが、今作はやはり考える、というよりも感じる、という面に力を入れているように思えます。
最たる部分がグロテスクな描写。
これが不思議なもので、大人があの描写を見て思うのは「グロい」なんですよね。でも、子供は「グロい」ではなく「怖い」なんですよね。この違いがとても大事な気がします。「怖い」と「グロい」は全くイコールではなく、どちらで感じられるかによって今作を受け入れられるかが変わる気がします。「グロい」作品はただのグロですが、「怖い」と感じられる作品は、なにかこう、大事なものがあるのではないでしょうか。特に今作で「怖い」と感じることは非常に大事な気がいします。その怖いに由縁するところは畏れであったり恐れであったり。今作が副次的に伝えたかったものがそれな気がします。
そのために全く妥協しない表現。見る人によって良い点にもなり悪い点にもなる。そんな気がしました。
作品を見る目が肥えても感性だけは子供のようにありたいですね。そういう意味でやはりとても子供向けな作品であり、今作を最もよく感じ糧とできるのは子供なのではないでしょうか。
んーやはりジブリはジブリということで、長々と書かせていただきました。
個人的には最高。でもだんだんと眼が曇ってきてしまった大人には向かないのかもしれません。大人に子どもと一緒に見てほしい映画ナンバー1な気がしつつ、一応、万人向けでないので、とても良いということで。
2010/06/04 最高 [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by アンレー (私書を送る) 評価履歴[良い:104(56%) 普通:38(20%) 悪い:45(24%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 24824 ﾎｽﾄ:24752 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 11743
【良い点】
ジブリの作品の中では類を見ない生々しい描写と緊迫感のある展開の連続が光る作品。
良くも悪くも強烈であるが故に色々誤解を招くのは仕方ないとして・・。
まずはじめにこの作品は自然破壊を扱ってなどいない。確かに木を切る人間がクローズアップされてはいるがそれは決してメインではない。その証拠に猪が森の草木を食らっている所をモロが苦々しくアシタカにいうシーンがあるし、猪の戦う動機も仲間を殺された憎しみである事がちゃんと明言されている。木を切る事はモノノケ達の憎しみの引き金としてあるのだ。
そう、この作品のテーマは憎しみ。そして憎悪に満ちた世界で加速する戦いとその果てにある死だ。
猪達やサンは憎しみに駆られ、勝ち目のない戦いに身を投じて死のうとする。
エボシ達はシシガミに拘る余り大切なタタラ場を侍達に奪われそうになる。
憎悪と欲望に駆られ、挙句に滅亡の一途をたどるのは人間も猪も同じなのだ。
そして戦いはどんどん憎しみの渦を広げていく、その象徴がタタリ神、そしてとりついた者を殺す痣だ。
それを背負うアシタカの存在は非常に大きい。
アシタカは憎しみを背負いながらも、戦う道を選ばず、互いに共に生きる道を懸命に模索しようとする。そして人間がシシガミを殺す過ちを犯しても、憎しみを克服したサンとその首を以て許しを乞う。首が一体化する瞬間に憎しみの象徴たる痣に覆われても真っすぐ前を見続けるアシタカの姿勢は憎しみに負けずに懸命に生きようとする強さが伝わってくる。
憎しみと欲望の果てにある死ではなく、互いに苦しみながらも解り合い、共に生きる道を模索していく。普遍的ながらもしっかりした柱に支えられているので迷いが無い。
人間と森が互いに憎み合い、殺し合うハードな世界でも、その中で光る愛もまたいい。
モロの母性愛は特にいい。リアリストでありながらも、最後は迷わずに娘を取る姿は母親の強さというものを顕著に感じさせる。
シシガミはこの世界では命の象徴であり、冷静な審判者のように思う。ただありのままを見つめ、生かすべき者を、死すべき者を見定める。そこには言葉がなくても、シシガミの動作一つ一つに情緒がこもっている。
テーマ性を明確に打ち立てながらも、ただ細々と掘り下げるのではなく、ただテーマ性を切実に訴える。
並大抵の作品では到達しえない強さが、この作品にはあるように感じた。
【悪い点】
ラストが少し予定調和のような感じがする。共に生きる、という事に対してもう少し掘り下げるべきだった。ここを明確にすればもっと伝わるべき所が伝わるだろう。
【総合評価】
ようやく多少はちゃんとした評価が出来たと思う。「生きろ」このキャッチコピーをなぜ選んだのかを垣間見た気がする。
少々予定調和だが十分すぎる強さと優しさを秘めている作品だと思う。
2010/05/29 良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by S・N (私書を送る) 評価履歴[良い:195(53%) 普通:54(15%) 悪い:121(33%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 21365 ﾎｽﾄ:21164 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 9207
【良い点】
・作画が奇麗
・世界観
・自然に生きる獣と人間の戦いを描いたストーリー
・主題歌
【悪い点】
・グロシーンが多い
・ナウシカと被る所が多い
【総合評価】
・全体的に話の内容が暗く賛否が分かれているようですが
個人的に好きな作品なので「良い」にします。
2010/05/05 とても良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by ペク (私書を送る) 評価履歴[良い:48(62%) 普通:8(10%) 悪い:22(28%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 11196 ﾎｽﾄ:11401 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 8365
今作の内容については、皆さんが大体仰っている通りかと思います。今までの方向性を放棄したような、娯楽性を前面に押し出さない作風は、当時非常にショックだったのを覚えています。
しかし、では何故そんな作品を宮崎駿は作ったんでしょう?
この物語の肝、それは主人公が「飛ばない」ことにあるのではないでしょうか。もし、今作でサンがナウシカのように空を縦横無尽に飛びまわる主人公であったなら、この作品は、今の評価とは逆に非常に夢のあるものになったと思います。しかし、そのような色々な意味で解放された人間を主役にもってきては、今作の様な地を這い、泥をすすりながら生活する者の残酷さや惨たらしさのようなものは決して表現できなかったでしょう。
そもそも、宮崎駿という人が空(飛行)に憧れを持っているのは、氏の逸話からも明らかだし、何より作品を見ていれば解ります。そして、氏はその思いを解放する術に長けていました。また、その事を誰よりも理解していました。しかし、氏はそういった作品を多く作っていく中で、逆に自分に作れないもの「解放されない物語」に強い憧れを持ってしまったのではないでしょうか。彼が、本作品の後に断筆を表明していたのは、自分にそのような作品を描く才能が無いことを深く理解していた氏の悲壮な決意表明であったと想像しています。
そして、現にできあがったもののけ姫は地を這い続け、今までのような解りやすいカタルシスは皆無です。しかし、氏にとってそれが「生きる」ということだったのでしょう。空を飛ぶ夢はそれは美しく素晴しいものですが、夢はいつかは覚めるものです。生きるということはそんな綺麗なことではありません。残酷なことかもしれませんが、それはれっきとした事実です。ラピュタや魔女の宅急便が宮崎駿の陽を描いたものであるならば、本作は陰の集まりであるといえるでしょう。
最近、初めてメイキングを見ましたが、今作は脚本を初めに書かず、絵コンテを継ぎ足す形を取ったようです。もちろん脚本を書けば整合性の取れた、美しい物語は誕生するでしょうが、それでは素の宮崎駿が表現できないと考えたからだと思います。それでは生きることは表現できないと考えたからだと思います。穿った見方かもしれませんが、この作品の主題は「どう生きるか」ではなく「生き方に脚本はない」と云うことを示しているんではないでしょうか。本作の「生きろ」というキャッチコピーは、シンプルですが正に作品の主題をストレートに突いた名文句といえるでしょう。
偉そうなことを言わせてもらうと、この作品に関して整合性が取れていないという批評は少し的外れかなと思います。もともと初めから物語の整合性は優先させず、その場の感情を表すことに終始していますから。
評価は非常に難しいのですが、エンタメ性の乏しさや、内包しているメッセージの真摯さ等を考慮して「とても良い」にしたいと思います。
[共感]
2010/05/05 後半の「生きる」に関する部分はとてもいいことを仰っていると思います。 by JR |
2010/02/26 とても良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by YAMA2 (私書を送る) 評価履歴[良い:3(100%) 普通:0(0%) 悪い:0(0%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 28183 ﾎｽﾄ:28271 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 3425(携帯)
【良い点】
単純に、エンターテイメントとして面白いです。
ストーリー、戦闘シーン、絵に音楽と、どれを見てもジブリと久石譲じゃなきゃ出来ない作品です。
テーマが難解とか言われますが…深く考えずに自分の出来る範囲でイメージすれば良いかと。
【悪い点】
サンの声…他の人が割と自然だっただけに、ちょっと残念。
【総合評価】
スタジオジブリ、アクション部門の最高傑作。
やっぱ宮崎駿の真骨頂は戦争モノですね。
2010/02/23 最悪 [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by ピーピーエイド (私書を送る) 評価履歴[良い:235(48%) 普通:58(12%) 悪い:194(40%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 13991 ﾎｽﾄ:14018 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 2981(携帯)
宮崎アニメは過大評価される傾向ありますが、これも同様
正直そんなに面白くはないです
てかどれも同じような感じがするんだ、雰囲気が
で、最も許せないのは声優
どうしていつも芸能人ばかりを使って人気取りをしようとするのか
はっきり言ってみんな下手くそ
2010/02/17 最高 [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by shin_gii (私書を送る) 評価履歴[良い:1(100%) 普通:0(0%) 悪い:0(0%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 20056 ﾎｽﾄ:19948 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 13980
もののけ姫とナウシカ、どちらも自然をテーマとしていますが大きな違いがあります。
それは「もののけ姫」は自然破壊を完全なる悪として扱っていないということ
タタラ場の住民は自然を破壊して生活しています。
鉄を作るという仕事は大変だと言っていますが
「下界よりも全然いい。腹いっぱい食べれるから」
と言っており、幸せな生活をしていることが分かります。
アシタカも「いい村は女が元気である」と言ってます。
アシタカがタタラ場に来る途中に破壊された村に遭遇しました
ジコ坊は「洪水か地すべりか戦に巻き込まれたか」と話してました。
自然と共生して生活するというのは聞こえはいいですが
自然に対して無力でまた防衛力が無ければ戦で皆殺しにされてしまいます。
エボシが自然を破壊して鉄を作っているのに自然の長である「シシガミ」は
人間と戦おうとはしませんでした。
人間は自然を破壊する行為そのものが自然な行為なのでしょう。
我々の先祖はエボシと同じです
自然を破壊し、破壊しつくして道路を敷き、家を建て色々な建造物を建てまくって
世界の頂点となるまで発展してきました。
これは間違ったことだったのでしょうか?
アシタカの最初の村にいた木の上で生活しているような自然との共生をしていくべきだったのでしょうか。
私はそうは思いません。
但しジコ坊のように
「雨土(あまつち)の間にある全てのものを欲するということは人の業というもの」
と言って調子に乗った挙句悲惨な結末となりました
自然を破壊するにしても度が過ぎると手痛い仕返しがくるというメッセージが込められていると思います。
最後にアシタカとサンは別れてしまいました。
結局人間と自然とは共生していけぬ存在ということになるのでしょう。
人間はどのようにして自然と付き合っていくべきか
自然を破壊するにしても最小限のダメージで抑える為にはどうバランスよく開発していくか
「自然を破壊することは本当に悪いことなのか?」
このアニメを見た後に視聴者はなんと答えるでしょうか
2010/02/15 良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by 狼樹 (私書を送る) 評価履歴[良い:7(58%) 普通:2(17%) 悪い:3(25%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 27865 ﾎｽﾄ:28035 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 9151
【良い点】
四点ある。一点目は、メッセージ性の高さである。自然を守ることや命というものが良く伝わってきている。それに、四点目にリンクするが、室町時代(過去)の本当に自然の深い森林をみせることで、今、私たちがどのように自然と向き合うべきか問題提起をしている。
二点目は、美しくよく動く作画である。森林の絵や人物がよかった(一部例外があるが・・・)たとえば、アシタカが旅をしている時の風景などがいえる。
三点目は、神秘的な主題歌であろう。米良美一さんの声が大きいとおもえるが、歌詞自体がうまく物語の世界に作用していたと思える。
四点目は、時代をきちんと描いたことである。タタラ製法・石火矢・蝦夷などものすごい情報量でまとめられている。これ自体、ほかのアニメでは、皆無であったといえよう。このことがより、リアルに伝えているのでは、ないかと考える。
【悪い点】
三点ある。一点目は、グロテスクであったことだ。確かに命を扱ううえで適当なグロさは、必要である。しかし、手の断面図をみせたりする必要があったのか、疑問に感じた。
二点目は、ヒロインに目立ってほしかった。個人的な願望に近いが、あまり、サンが、ヒロインとしてのものを描けてなかった。アシタカを大きく描きすぎたのが原因であるだろうが。
三点目は、後日談が無かったことだ。これを個人的な願望だが、アシタカやサン、エボシなどのその後をエンディングの一部分であっても欲しかった。
【総合評価】
個人的にとてもすばらしい作品だと思う。何度みてもかんがえさせられるし、絵やBGMも良くすごく入り込めた作品でもある。しかし、やはりグロさや後日談に関しては、すこしがっかりした。また、アシタカがカヤからもらった玉の小刀をなぜサンに渡したなどの疑問が残った。
なので、評価は良いということにした。
2010/01/30 最高 [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by zakky (私書を送る) 評価履歴[良い:5(100%) 普通:0(0%) 悪い:0(0%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 35023 ﾎｽﾄ:35156 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 4667
【良い点】
世界観
メッセージ性
日本史実に忠実、特に民俗学(esp.タタラバ、蝦夷)
音楽
【悪い点】
全くない
【総合評価】
最高としか言いようがない。今までで20回以上は見ました。
この映画のテーマはもちろん「自然と人間との共生」だと思うし、監督ご自身もそうおっしゃっていましたが、このテーマはナウシカも同じです。
しかし、もののけ姫とナウシカはエンディングにおいて明らかに異なります。
ナウシカの場合そのテーマに対する答えを物語のファンタジー性でぼかしてしまったように思えます。
しかし、もののけ姫の場合その答えを作品中で無理に明確にせず、我々視聴者側に作品によって直視すべき問題を明示した後「さあどうする?」と言う風に問いかけているように思えます。ここに私は重要性を見出します。もしもののけ姫が前のナウシカ同様いわゆる“神秘的な力"できれいに丸く終わっていたなら、私は失望します。
きれいに終わらせてしまえば視聴者は「ああ、よかったな」と言う感想しか持ちませんが、あえてこのように問題提示をしたまま終わらせることで我々に一種の不安感を与えます。それを「すっきりしない作品」として見るのか「考えさせられる作品」として見るのかは人それぞれだと思いますが、私は断然後者でした。
こういったことを踏まえると、もののけ姫は監督が“作りたくて作った"作品ではなく、“作らざるを得なかった"作品と述べていたのがよくわかります。
2010/01/28 最高 [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by スー (私書を送る) 評価履歴[良い:65(66%) 普通:16(16%) 悪い:18(18%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 25090 ﾎｽﾄ:25045 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 15474
【良い点】
・メッセージ性
・登場人物が魅力的
・世界観
・音楽
【悪い点】
・特になし
開発しようと森を切り開く人間ともののけ達との争いを描いた作品。ジブリ作品はどれも好きなのですが、どれか一番に挙げるならこの作品を挙げますかね。なぜならサンがかわいいからです笑。
ジブリ作品については私が語ることは残されてないでしょう。というわけで、評価は最高にします。
2010/01/23 とても良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by nanjyakoreha (私書を送る) 評価履歴[良い:66(46%) 普通:0(0%) 悪い:78(54%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 16029 ﾎｽﾄ:15909 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 12366
ジブリは受け付けない作品が多い中、もののけ姫はいいよね。
最近、TVでやっていたので久しぶりに見ることになったが
けっこうグロかったんだね。これ。
これを小学校3年生のときに学校で見させられていたと思うと
あのときの自分って今の自分より凄い。
ヤックルいい動物だよね。主人に忠実。こんな動物ならペットにしたい。が一番の感想かな。
2010/01/17 とても良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by おかわり君 (私書を送る) 評価履歴[良い:64(66%) 普通:10(10%) 悪い:23(24%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 890 ﾎｽﾄ:931 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 4467
このあいだ10年ぶりくらいに観ました。
以前は何故か途中で飽きてしまったのですが、今観ると深く重いテーマながらも解り易く、エンタの王道を行く話でした。
主人公は右腕の呪いに苦しむが、同時に人を超えた力が身につく…。少年漫画にありそうな、そして私が好きな設定がグッド。
当たり前ですが作画のレベルは高いですね。やはり手塗りのアニメは良いものです。まあ、環境には悪いんですけど…。CGとの兼ね合いも上手くいってますね。音楽も文句なし!テーマ曲も素晴らしいです。
声優に関してですが、基本的に私は芸能人起用は嫌です。しかし、この作品はサン以外は特に問題なく、中でも美輪明宏の男性とも女性ともつかない(中性的とも違う)迫力ある声と演技には圧倒されました。アシタカと二人きりの会話などは他の要素も合わさり、もののけ姫のマイベストシーンとなりました。
子供が出なかったのも大きいでしょうね。ジブリは本職声優を使わないから、子役を起用する事態になっていたでしょうから。これは演技面の問題だけではなく、テーマや展開は重いけど、ストーリーと設定は解り易く、とっつき易くという本作を軽い印象にならなくするのにも役立っていたと思います。
グロシーンは殆どは問題なかったのですが、アシタカの矢で相手の腕を持っていってしまう演出は無意味なグロだと感じました。呪いの力の凄さを見せるにしても、後の剣を曲げるシーンの方がカッコよくストレートに凄さが伝わったので、それで充分だったかと。
ナウシカに似てると云われる本作ですが、私はこちらの方が楽しめましたね。知っている土地、動物が出て感情移入し易かったのかもしれません。
評価は「とても良い」で。
2010/01/11 とても良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by ルミナ (私書を送る) 評価履歴[良い:116(63%) 普通:30(16%) 悪い:39(21%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 10810 ﾎｽﾄ:10779 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 4822
最近、TVで久しぶりに観ました。
【良い点】
ハードな世界観。腕が千切れ飛んだりなど、ジブリ作品にしては珍しくグロい。
タタラ場の社会描写は丁寧でリアリティがあり、さすがと思わされた。
キャラは主人公のアシカタが非常にカッコイイ。ジブリ作品ではラピュタのパズーと並んで
好きな男キャラです。タタリ神の呪いによる超人的な力、黒い蛇のエフェクトも
ダークヒーローっぽくってお気に入り。
女傑エボシもイイですね。逆にヒロインのサンの方がキャラが薄い気がします。
大作アニメ映画になると、たまにとんでもない演技の芸能人声優がいて萎える
ことがありますが、この作品では気になりませんでした。
美輪明宏さんのオロは迫力があり好演だったと思います。
【悪い点】
テーマが自然破壊、自然と社会の共存だと思うので仕方ない部分もありますが、
ストーリーがほぼ、ナウシカと同じというのはどうかと思います。
森=腐界、もののけ=蟲、サン=ナウシカ、エボシ=クシャナ、
デイダラボッチ・シシ神=巨神兵・暴走したオーム、シシ神の首=オームの子供
共通点がすごく多いです。
【総合評価】
初めて、劇場で観たジブリ作品で今ではラピュタ、カリオストロの城に
並ぶくらいのお気に入りです。
評価はとても良いにします。
2010/01/09 とても良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by セルミン (私書を送る) 評価履歴[良い:126(56%) 普通:9(4%) 悪い:92(41%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 3196 ﾎｽﾄ:3180 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 5697
この作品は私が5歳の頃に千葉のある文化会館で初めてこの作品を視聴しました。
この時は巨大な生物が暴れるシーンが印象に残ってて
怖いというイメージでしたけど
今観れば,結構よかった良作だと思います。
(ちなみに昨日の金曜ロードショーで観ました)
【良い点】
�仝諺枦�な世界
(さすがジブリといったところか,不思議な世界観がよかったです)
��映像がいい
(この映画が製作された当時はCGなどといったものが発展してきました。
それもあってかこのアニメ映画の映像が綺麗でした。
最近っぽいんですけど,これでも13年前くらいの作品ですからねぇ・・・)
��アシタカ,サンなどといったキャラに魅力がある
(アシタカはナウシカのキャラと被ることがありますが・・・)
�ぜ�然がよく描かれている
(宮崎駿は自然で育ったと聞いたことがありますが,
その経験があってか,よく描ききれてました)
�ゼ�然とはどのくらい尊しいものなのかが表現できている
��主題歌も素晴らしい
(この映画の雰囲気にあってました。
最初は女性が歌っていると思ってたのですが,
男性だと聞いたときは驚きましたね。)
【悪い点】
�．哀蹈謄好�
(あの鹿のような動物が,鉄砲で首を撃たれ,首チョンパになって,
胴体から,得体のしれない生物がでてきて,暴れたり,
大きな猪などといった動物の口から血や嘔吐物がでるなどといったシーンはいただけません。
確か5歳の頃に観たときに,トラウマになったときがあった・・・)
�⇒�名人を声優に起用してること
(宮崎駿本人は声優が嫌いらしいですけど・・・
演技はうまかったですけどね)
【総合評価】
今観るととてもいいと思います。
やはりジブリ映画は最高です。
評価は「とても良い」にします。
2010/01/09 普通の立場コメント [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by 十傑集 (私書を送る) 評価履歴[良い:975(50%) 普通:489(25%) 悪い:490(25%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 36209 ﾎｽﾄ:36373 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 5941
先日のロードショーで久しぶりに観ましたた。
特に悪い作品とは思わないのですが、昨年末の「ラピュタ」のように
改めて湧き上がる感動や興奮などもさしてないのであります。
「ラピュタ」は「コナン」に、それ以降の作品で得られたプラスアルファが
加えられた傑作だと思うのですが、本作の場合「ナウシカ」の焼き直しといった印象が強い・・・。
強いて言えば「ナウシカ」のアニメ版よりコミック版の影響が強い、
主人公がアスベルポジションであるという程度が捻りでしょうか。
亭主持ちでナウシカヴォイスのおトキさんがアスベルヴォイスのアシタカに
「いい男♪」と言うあたりが声優ネタで笑えるというか、
島本さんも脇に回るようになったのが少し寂しいとか複雑な気分になったりもしました。
(類似パターンに「ジャイアントロボ」→「平成版鉄人28号」)
[推薦数:2] 2009/12/21 良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by asuka (私書を送る) 評価履歴[良い:52(73%) 普通:6(8%) 悪い:13(18%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 7867 ﾎｽﾄ:7987 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 5257
今までの人生で、映画館まで行って見た、2つの映画のうちのひとつ。
映画館でジブリ作品を見れるのはこの機会しかないと思った。
宮崎駿氏はこの作品で引退宣言してたので。
二つのうちのもうひとつは「ジュラシック・パーク」。
なんだかどちらも「人間が自然を超越しようと自然に挑んで敗れる話」。
「風の谷のナウシカ」から13年、もともと子供向け絵本として書いていた「もののけ姫」を、大幅にリメイクして完成させた。
『風の谷のナウシカ』の漫画版で出した結論から、その結論を「どのように実際に生きるか」ということを書いたと思う。
・
・
「腐海と共に生きることは苦しみです。
しかし、苦しみは、敵ではありません。
わたしたちの部族は、苦しみと共に生きる術を知っています、
それをみなさんに教えることができます。
憎しみよりも友愛を、王蟲の心を・・・・・」
「さあ、行きましょう どんなに苦しくとも 生きねば・・・・・」
・
・
という言葉で終わった「風の谷のナウシカ」から始まった物語が「もののけ姫」だと思う。
映画を全体としてみたとき、すごく「悪い」をつけたい部分と「良い」をつけたい部分に分かれる。
ぞっとするくらいすごいところと、稚拙な表現が混在しているというか。
「良い」と思うのは、宮崎監督は今のアニメ・漫画に逆流しようとする「凶暴なまでの情熱」で書いていると思うこと。
宮崎監督の「凶暴な情熱」の気概を見て思ったのは、アニメを単なる「欲望のはけ口」にするのではなく「表現手段」と見做しているということ。
「表現手段」としてのアニメ自体が無いということを、この映画を見て、改めて思った。
けれどストーリーはただアシタカとサンの恋愛関係に、自然と自然に対立する人間とのややこしい人間関係を織り交ぜたよう。
環境問題を織り込んだ版「ロミオとジュリエット」のよう。
「人間なんか大嫌いだ!」
「自然を守るために、人間を殺す。」
という稚拙な情念や台詞や。
過激な某環境保護団の主張と変わらないような。
サンをグリーン○ースの娘という設定にしても違和感ないような。
・
太古の日本には、人間とは異なる世界に生き、人間の生息域を脅かす勢力でもののけたち、神々が息づいていた。
人間は、間よりも強大な自然を畏怖し、崇め、奉り、鎮めながら、
人間は自然の端っこの一部として、自然と共にというより自然のおこぼれに預かりながら生きていた。
けれど鉄と武器が入ると同時に自然と人間との力関係を巻き返そうとする動きが人間に起き、
それが今の日本を作る近代化の端緒になったという。
自然、神々、もののけたちの神々しさ、雄雄しさに比して、人間の醜さ、弱さ、狡猾さを露呈する卑小な人間の群像キャラたち。
戦国の乱世で国を取ろうと戦い、自然界に人間圏を奪取しようと戦いいじましい思惑を展げる人間たち。
「ナウシカ」以来、世界の混沌とした血みどろの戦争下を描いた。
この映画で一番良いのはキャラだと思う。
ジブリが映画では書いてこなかった、けれど宮崎監督が個人的に醸成し、抱えていた思想を反映したのではないかというキャラ。
特にアシタカが良い。
サンやエボシは、アシタカに自然と人間、というより、自然と人間、人間と人間、異なる主張同士の異者の境界上で、
「共生」を巡って葛藤させる狂言回しのような役割かもしれない。
言い方は悪いけどサンやエボシは「共生」に悩むアシタカの引き立て役のよう。
その周りで自分の立場に何の疑いも持たず、戦国の乱世をしたたかに生き抜こうとする変にひねりを持たせない、
ただ生きることに懸命な(普通の人々」である脇役キャラが一番映えて見える。
アシタカは一番アニメの主流に逆流している。
アニメや漫画で一番手っ取り早く盛り上がるのは、対立し、対立をぶつけ、対立し続けること。
だがアシタカは、タタリ神となった猪の敵意、人間への対立感情から蒙った右手の呪いがじくじくと骨を蝕み、命を奪うとして、
憎しみを生む対立を解消し、自らに刻印された「対立から生まれた憎しみという呪い」を解く為、
異者との共生、和解という可能性を求めて旅立つ。
今までのアニメの端緒となってきた「対立」や「戦争」を、このアニメではアシタカによって収束、和解、共生、解決しようとする。
ここまで真正面から思い悩むアニメキャラというのは見たことないと思う。
錯綜する存在のあらゆる思惑、想い、激情のひとつひとつを真正面から受け止め、
それら「共生の困難な異者」たちの一つ一つの思いを自らに刻印された「呪」として受け止めるアシタカは、
自らの内部で異者を共生させることができる、深い森のような存在だ。
掴み所がない。
ナウシカのようだ。
・
確かに「曇りなき眼で見定め、決める」キャラなのだけど曇りがなさすぎて、感情の濁りがなさすぎて、利他、博愛、透明すぎて、
人間くささがまったくなく、いきすぎた理想論を背負ったような危うさを覚える。
アシタカは対立や戦乱から始まった自らの呪詛の物語から対立と戦争を和解させ、共生させることによって収束しようとする。
アシタカは何度も呼びかける、
「鎮まれ」「憎しみに呑まれるな」「共に生きよう」。
小学生のスローガンみたいな稚拙な言葉だと思う。
サンがタタラ場に奇襲を仕掛けたときの、サンとエボシとタタラ場の者たちが憎しみに身を委ねる快楽渦巻く戦闘シーン、
それが人間の業であり、真実の本性だと思う。
宮崎さんは「それが人間の真実であり、事実」という人間の業のどうしようもなさをわかりきっていて、
そのうえでなお人間の理想の姿を描かずにいられないのかもしれない。
アシタカは、欲望や憎悪という人間の本能的なものに身を委ねることを否定する。
また人に説き、否定させる。
下手をすれば説教じみた宗教ぽくなる。
アシタカは自ら右腕に制御できない殺意と憎悪と呪詛という「痛みと悲しみ」を刻印され、
生に刻印された呪詛の「痛みと悲しみ」それは「骨を砕き、そなたを殺す。」不毛の殺戮の連鎖だと知り、
自らが受けた痛みを世界の痛みとして受け止めるからこそ、アシタカは痛みの連鎖を止めようとする。
けれどその直後にエボシに「賢しらにわずかな不運を見せびらかすな!その右腕、切り落としてやろう!」
と殺意を抱かせ、誰も付いてこれないような困難な理想を説く、
イイ子過ぎるアシタカへの違和感を自覚しながらも表現していることを伺わせすごいと思う。
・
アシタカは対立し戦争をするという「人間の本性」をむき出している人間たちに、
冷や水を浴びせ、白けさせ、興を削ぎ、お開きにする、常にブレーキをかける存在だ。
だから人間と人間、人間と自然、神と自然が共に戦乱状態になっている中で、
アシタカという盛り上がろうとする場を収束させ、熱気に冷や水を浴びせ、物語を沈静化させる存在によって、
「盛り上がりを欠く」状態になっているのかもしれない。
アシタカは自然を超越しようとする人間の暴走に歯止めをかけようとする。
自然の端くれであることをやめた人間の末路は、畏れることを知らなくなった、
果てしない殺し合い食い合いであることを悟っているかのように、デイダラボッチに銃口を向けるエボシに「殺すな」と訴える。
アシタカ自身は対立によって「盛り上がろう」とする物語を収束させようとする、
シラケさせる、空気が読めない、空気を壊す存在、今のアニメや漫画とは逆流する存在なのだけど、
その存在自体によって、一番空気をかき乱しているのが面白い。
また「白黒、正義と悪を分断しないキャラ作り」もよかった。
アニメが持ちうる「物語の幅」を広げてくれたと思う。
ジバシリの自然への無条件の畏怖がジコ坊に掲げられた天皇の書状を前にして、打算的な人間的権威への恭順にすり替えられる場面は巧い。
人間の欲望が自然への畏れを巻き返し、自然と「共に生きる」というより「生かされている」という慎ましやかで謙虚な立場から、
人間の欲望が環境をコントロールするのだという意思にシフトした瞬間、日本人一人一人の精神の中で、「神殺し」が始まる。
この映画は、かつてこの国の神を殺した日本人の一人一人の中に在る業と罪を告発する映画なのかもしれない。
アシタカも憎しみに駆られて人を殺す、自然も、憎しみに駆られて殺す、人間も人間と自然を殺す。
みんなが殺しあっている世界で、アシタカだけが清廉潔白のような顔をして高みから説教をしているのではない。
殺し合いで成り立っている世界の「呪い」と「痛み(憎しみに呑まれたタタリ神の触手は「熱くて痛い」)」を、
自ら人を殺した右腕に刻印しながら、世界に蔓延する憎しみの和解と対立の共生、痛みの癒しを求め、旅の途上に煩悶する。
タタリ神の呪いと憎悪は、触手を介して伝播する。
崩れつつある世界の生への呪いと憎悪の連鎖をどのように断ち切るのか。
・
アシタカは自然と人間の境界線上にいて自然(もののけ)の声と人間の思惑、双方の言葉を聞き取り、
架け橋し和解させ、共生させ繋げようとする縄文的な祭祀や巫女のような立場だ。
「大和の朝廷」に追いやられた蝦夷の一族、未だ「コダマ」との交流があり、自然(もののけ)の聞こえない声に耳を澄ませながら、
世界の片隅でひっそりと生きている滅び行く一族の、若き継承者。
しかし西の果てで、荒ぶる神々と人間の戦火の飛び火を受け、今、世界に開いている傷口と痛みの刻印を自らに引き受け、
始まりつつある世界の滅びと均衡の崩れの渦中に赴く。
怨嗟の触手に絡めとられた主人公のアシタカ始め、この映画の中には「穢れた人々」が数多く出てくる。
売られた女たち、その一人エボシ、人間に捨てられ、もののけ側で生きているサン、
業病を患い生を呪う人々、タタリ神となったもののけたち、「穢れ」のない人などいない。
世界は生の穢れ、生を呪詛する痛みと怨嗟で満ち満ちている。
アシタカは共に「世界の痛み」を分かち合い、けれど呑まれることなく、自らの運命は「自らの眼で見定め、決める」べく、
生に絡みついた憎悪と呪詛の触手を断ち切る術を模索する。
世界を白黒割り切って書かないし、アシタカの中でも、何も白黒割り切れない。
「どんなに苦しくとも、生きねば」。
と答えを出したナウシカの言葉を受けて、アシタカによって、
「どのような苦しみの中で、苦しみを敵にせず、どのように自らの生きる困難さと共生したか」、を描いたのだと思う。
・
自然そのものの象徴であるサンにアシタカが呼びかけたように、上から目線で自然を「救う」とか「助ける」というのではなく、
「共に生きよう」という想いでしか、何かを守ることはできないのかもしれない。
そして物語の最後には、かつてアシタカがサンに告げ、サンの心を解き放ったのと同じ言葉、
生でもあり死でもある、だからどこにでもいる存在で「命そのもの」であるシシ神の「生きろ」という祝福によって、
アシタカの呪いは拭われる。
生への呪詛の連鎖を断ち切ったのは、シシ神の力というより、生命に、常に「生きろ」と呼びかけたアシタカ自身の心。
シシ神のキャラはアニメ至上に残ると思う。
ヤハウェ的なものをこのように表現したのはすごいと思う。
シシ神自身が命を奪い、人間と人間、人間と自然が殺し合い、命の奪い合いで焦土と化した大地にはシシ神の命の死によって、再び命が還元される。
対立と憎悪、戦い、生への呪詛と、命の奪い合いで、滅び、そして再生した大地の上で、
そしてアシタカは、ナウシカが言ったことと同じことを呼びかける、今度はたった一人の愛する人に向かって、
「共に生きよう」。
ナウシカが世界の命運を背負った闘いの果てに発したのと同じ言葉を、ただ一人の少女の心の救いを背負って闘ったアシタカが告げる。
・
アシタカが惚れた凶暴な少女にプロポーズするまでの映画かと。
映画全体を通して声優陣に「悪い」をつけたい。
乙事主様役の森繁久彌さんだけが唯一の見所(聞き所)ですごい迫力だったし、揺らぎのある声だった。
それが他の声優陣を浮き立たせる。
台詞や主義主張、もののけのキャラ造詣に、ハードな話を和らげる子供向け表現が感じられ、
「家族向けアニメ映画のブランドジブリ」に固執しなくてもいいと思った。
歌詞は少しアレだけど主題歌も良かった。
[共感]
2010/05/27 実に冷静で的確な評価だと思います。 by ライズ・バーサス |
2009/12/14 とても良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by あうぇさ(´・ω・｀) (私書を送る) 評価履歴[良い:167(61%) 普通:28(10%) 悪い:81(29%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 25819 ﾎｽﾄ:25879 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 7843
【良い点】
★幻想的な世界観。
ジブリ映画の特有の性質を持った、不思議な世界が独特な印象で、夢のようです。
★技術の発展。
丁度この90年代は、CGやアニメーションなど、色々な技術が発展してきたものですから、当時の映画でそれを再現されると結構時代を感じますね。
怪物の動きも崩壊の仕方も、結構複雑です。
最近のような感じはしますが、もう12年前の作品ですから。
★複雑な自然の造型。
変な生き物や人間の服装と、素晴らしいグラフィックがコラボレーションし、世界観をよく表しています。
★主題歌。
もののけ姫のテーマとよく合っています。
もの静かで、ちょっぴり皮肉な印象をもたらします。
寄り道しますが、この歌手は男性のようですが、あんな声を出せるのはすごいと思いましたね。
【悪い点】
★グロイ。
不思議な鹿を、ハンターがみた瞬間首チョンですよ?
しかも中からものすごえぐい生物がでてきて、暴れまわるし。
他の尾獣も口から何から血や嘔吐物を出して、まぁ不快なこと。
ですから、あまりこの作品を繰り返して見る気はないです。
でも、グロさを出したのは、何かストーリー上に意味を持つのではないだろうかと、つくづく思うようになります。
★サン。
これ千と千尋のかみかくしの白と同じようなキャラですね。
サンが白の初代版と考えればいいですが。
もののけ姫のヒロインとされるサンの役割としては、あまり宜しくないのでは?
結局彼女は自然についてなにもやるべき事が出来なかったし。
【総合評価】
自然に対するメッセージ性を大いに感じましたね。
地球環境破壊につながる熱帯雨林の大幅減少が今作の主なテーマとなっているのではないでしょうか。
自然と人間。
この関係が最近、いやそれ以前から徐々に薄れてきています。
人間が住みやすい環境になれるように開発や森林伐採をして森林の面積を減らすのは後々悪いことに繋がります。
でも仕方が無いことです。
ここでは、自然が脅かされているのを拒む、あの変な鹿の怒りがよく映えています。
自然も元をたどれば人間。
良い言葉です。
自然だって生きているのですから。
人間と深い関わりをもって共存することが大切だと、この映画を通じて改めて学びましたね。
評価はとても良いで。
2009/12/01 最高 [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by マクティアナン (私書を送る) 評価履歴[良い:49(94%) 普通:2(4%) 悪い:1(2%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 23350 ﾎｽﾄ:23053 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 8451
「宮崎駿監督の劇場用長編の集大成的作品」
1997年,スタジオ・ジブリは日本のアニメ史にとても太い一本の線を刻み込んだ。その名は「もののけ姫」
この作品を最初に鑑賞したときの衝撃といったら,それはすごいものだった。これが「アニメ」だろうか。人の手で描かれた「絵」が動き回るだけのあの「アニメ」なのだろうか。本心から我が目を疑った。
これはもう「アニメ」という枠を超えている。これは映画だ。きっとそうに違いない。そんな想いがずっと胸に残っていたのをおぼえている。
しかし,もしや映画ですらないのではないかと,そんな考えすらも今は浮かび始めている。
一体,この映画だけでどれだけの書籍が出版されただろうか。統計などとったことはないのでわからないが,もしやその数はベルイマンやタルコフスキー,黒沢明などにも劣らないかもしれない。
新潮社から出版された「宮崎アニメの暗号」(青井汎・著)という本をご覧になった方はおられるだろうか。この本には,宮崎駿のつくった映画について様々な角度からの考察が記されている。
この本を信用していくと,宮崎駿の作る作品世界というものは恐ろしくその背景が広いことがわかる。世界各国の神話や民話などの伝説がいたるところでモデルにされているし,ソビエト崩壊までの作品では共産主義的な思想を内包した作品も多いようだ。
しかも,宮崎駿監督は,そのような材料を知識として作品に盛り込むのではなく,もはやそれが氏の血肉になっているのではないかとさえ思えてくる。知識というのは,指先で器用に操るものだが,宮崎駿監督の場合はそのようなものだとは思えない。氏の作品を見ていると,神話を元にしているのではなく,神話を創っているようにも見える。
このような背景の広さゆえに,観客はなかなかその深淵を探ることができない。宮崎監督の作品は,エンターテインメント性に関しても超一流であるものが多いため,普通に鑑賞していたとしても十分に楽しめるし,それなりに何かを得たような気になれるのである。しかし,実際はその根は大分に深い。「風の谷のナウシカ」の腐海や「もののけ姫」の森のように。
正直なところ,宮崎駿という人が,我々にどれだけのことを伝えたいのか,それはよくわからない。小説としての「物語」しかたしなまない現代の日本人(無論,わたしも含めて)にとって,氏のともすれば絵本的な(「もののけ姫」の原作は絵本。内容は大差あり)美学というのは完璧には伝わらないのかもしれない。
そもそも,現代日本人の民話絵本を代表とする古典的な文化への意識というのは,非常に低いものとなっているのではないか。
江戸期から明治期に数多く創られた古典落語などをたしなまれる方はおわかりになられるだろうと思うが,その作品の中には古くから伝わる和歌について知っていなければ話のわからないものや,都都逸などの江戸末期期以降の歌についての教養が必要な話がある。
料理漫画として有名な「美味しんぼ」の初期の短編で,落語の題目である「千早振る」について紹介されていた。この「千早振る」とは,在原業平の「ちはやふる神代もきかず竜田川からくれなゐに水くくるとは」という和歌を知らないと楽しめない話で,そのことについて「美味しんぼ」の登場人物である谷村文化部長が「昔の人々というのは,大変に文化的な生活をしていた」と言及する場面がある。
平安期の古典作品では,やはり仏教や儒教からの影響が絶大で中国の古い物語からの引用が多くみられるし,またそのような伝説を集めた作品も多いようだ。
ここまで書いてきてわかったのだが,現代日本人は「もののけ姫」という作品を評価する以前に,もっと日本の文化的な面に目を向けるべきかもしれない。
日本の民俗学的にかかる伝説を何一つ知らず,何百頁かの考察本だけで,宮崎駿の作品世界を理解しようというのが無理な話なのかもしれない。
そんなことを思うと,妙に息苦しく感じるかもしれないが映画を堪能するというのは,それだけ大変なことなのかもしれない。そんなことがわかっただけでも良しとするか・・・・
2009/11/12 とても良い [編集・削除/削除・改善提案/これだけ表示or共感ｺﾒﾝﾄ投稿/(誰でも可)]
by GAINFUL (私書を送る) 評価履歴[良い:1(100%) 普通:0(0%) 悪い:0(0%)] / ﾌﾟﾛﾊﾞｲﾀﾞ: 21656 ﾎｽﾄ:21689 ﾌﾞﾗｳｻﾞ: 8718
【今更ながら良い点】
●ジブリ随一の美しい色使い
●現地取材を徹底的に行ったと思われる圧倒的な背景
●宮崎監督が描き出す異形達の秀逸さ
●登場人物の動作の滑らかさ
(自然な流れの中に実に細かい動作・予備動作等が描かれている)
●特に動物達の実に自然な動作は、ジブリ全般作品は他の追随を許さない程素晴らしい
●直属?石火矢40人衆の冷徹さ・・・
【今更ながら悪い点】
●絵柄的に、人の醜い部分の表情の表現が見えにくい
●女性の書き分けが余り出来ていないような・・・
(一般キャストは皆、善人に見えて仕方が無い)
●ラストシーンの表現が分かりにくい
●主人公たちが運動能力においては特に超人すぎるような・・・
(一般キャストと差がありすぎ・・・)
●人側達が生き残り過ぎかな
(基本、人が生きていく為の物語だから、人間が死に過ぎると未来が暗すぎるのかもしれないが・・・)
【総合評価】
11年前の事を思い出してみる事にします
公開前、色んな所から流れてくる情報に触れながら、
やっと、自分の描きたい物を描くんだな・・・と思ってました。
天才アニメーターであるが故に、作家性としての宮崎駿は、
漫画の中の方で発揮されていたように前から感じていたので。
世間の過剰報道が落ち着いて、やっと公開延長での映画館で見ました。
最初に、媚の無い祟り神の生々しい描写が飛び込んできて、
見に来て良かったと切に感じました。
登場人物も、2元性を持つ人間が多く出てきて混沌としながらも、
早いペースで進む物語。
CGを多用した事により、縦を利用した速度のある画面も多数存在し、
中弛みを感じさせない。
ジブリ作品ではほとんどなかった、戦争・死・血・殺人などが逡巡無く
展開されるのも小気味良い。
ジブリと言えば、小さな子供も安心して見れるブランド的なイメージを
持っている人達の戸惑いが顔が浮かぶようだ・・・
ここの評価を見ていてもグロくて見れない・不快だ
といった意見を多数目にした。
只、本人達が見れないのは仕方ないが、
「こんな作品など作るな」的な意見には同調しかねる。
宮崎駿監督が、この物語を描かなければいけない、誤魔化す事は出来ない
と何十年も考えて送り出した作品を否定する事はどうなものか・・・
ファンであるならば、曝け出した作品を、出来れば目を逸らさずに見て欲しいものだ。
実際に、何の予備知識もない子供達が、
大きく心を惹かれ、何度も見返した話など聞く度に、
自分も小学生の時などにこの映画をリアルタイムで見たかったと逆に思う。
話は戻るが、物語は終盤に差し掛かり
止められない殺戮は増大していく。
主人公も自分の呪いに絶望しつつも、結局は何もする事が出来ない。
彼に出来たのは人間であるサンを守った事だけ
畏れの対象であった神を殺しても人間は生きて行く、
逞しくもあれ、恐ろしい生物、当たり前だが否定する事は出来ない。
見ている側も、製作者も、自分達は人間である事は逃れられないから。
むろん森の動物達も・・・
深淵の森が無くなろうとも、生を受けた限り抗い続け営んでいく。
もちろんながら、これはそのまま現代に続いていく。
やがては、人間は全てを食らい尽くし、
そのまま(漫画版ナウシカのように)墓所の主が生まれるのかしれない・・・
世界が繋がっていくようで、不思議に面白い。
何処かの知らない世界から、今の世界へ。
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もののけ姫
